Antes de irmos para a análise da estória da obra, vamos dar uma olhada na staff e no estúdio do anime, para termos uma base de como alguns pontos podem ser desenvolvidos durante a obra.
Estúdio
Shuumatsu no Izetta é uma obra original que está sendo produzida pelo estúdio Ajia-Do. Apesar do estúdio ser um tanto quanto desconhecido e não ter nenhuma obra de renome, o estúdio vem fazendo um bom trabalho. A animação se mantém constante e tem seus picos de qualidade. Isso fica muito visível em alguns backgrounds e cenas em que o nível de detalhamento muito elevado, um grande exemplo disso são as florestas.
Ainda assim, a obra apresenta alguns fundos estáticos, alguns deles apenas revendo se percebe, mas considerando o "acabamento visual", não chega a ser um ponto negativo, exceto no caso de personagens. Outro ponto positivo da animação é a sua verossimilhança nas construções,transportes e roupas da época trabalhada, isso facilita a imersão do espectador na obra e agrega visualmente a obra.
Character Design e Direção
Já aviso de antemão que no quesito Character Design eu sou completamente imparcial. O Yamashita Yuu é muito bom e os design dos seus personagens são lindos e ele trouxe muito do seu trabalho em Sword Art Online 2 para Izetta. No quesito de direção, Masaya Fujimori vem trabalhando bem. A divisão dos acontecimentos, a forma como eles são evidenciados, a construção dos diálogos, a contextualização do universo, em todos esses âmbitos a obra se mostra bem e é claro créditos ao Yoshino Hiroyuki pelo excelente script . As construções de cena são ótimas, tem um apelo visual incrível e corroboram muito bem com a OSTs.
Trilha sonora
Nesse âmbito a obra é muito bem trabalhada, o Diretor de Som Nagasaki Yukio se saiu muito bem na sonoplastia em geral, os sons são realistas e agregam as cenas de alguma forma. A surpresa se da nas OSTs da obra, que ficaram por conta da Michiru, no qual, é o seu primeiro trabalho nesse quesito. Para alguém que não tem experiência nenhuma na área, vem fazendo o seu papel muito bem na composição sonora e com um diretor de som tão experiente como o Yukio, vem evidenciando a trilha sonora como um dos pontos altos da obra.
Obs: que trilha sonora cantado linda a do final do 1º episódio.
Obs²: O Nagasaki Yukio foi Diretor de Som de animes como Gate, Dragon Ball Kai, Beck, Orange, Etc.
Agora vamos para a análise propriamente dita dos episódios:
Nesse episódio fomos apresentados ao universo do anime, sendo ele uma mistura de fatos históricos e ficção. A cena no trem evidenciou bem a preocupação do roteiro com conceitos táticos de diplomacia, os diálogos deram um tom mais pesado para o confronto, que corroborou com algumas cenas. Isso foi bem ressaltado quando o major citou o fato do país ser neutro quanto a guerra.
Ficou bem nítido a forte personalidade da protagonista, a princesa Finé. A maturidade que ela apresenta em meio as tentativas de diplomacia é digna de tal, com forte argumentação e ações altruístas. A maneira que tentou negociar uma ajuda vinda dos "aliados" mostrou isso e mesmo após ser capturada, ainda manteve a sua mentalidade.
O final do episódio foi um show, quando recebemos a informação de que aquela bruxa havia destruído um batalhão sozinha, trouxe um preconceito sobre a mesma. A forma que ela é inserida no enredo e a os pequenos flashbacks deram mais humanidade ao personagem. E toda a construção de cena deixaram-na ainda mais épica. E no final a Bruxa consegue salvar a Finé, após a gigantesca queda do avião.
No segundo episódio, após Izetta salvar a princesa, elas são atacadas por jatos do Império Germânico. Nota para construção da cena, toda a coreografia das naves e da Izetta foi muito bem trabalhada . Além disso, a reação dos soldados foi muito orgânica, a pertubação pelo que eles estavam sentindo foi clara, essa forma de tratar a situação respeita o espectador no sentido de algo destoante estar sendo mostrado na tela, "como uma bruxa em uma batalha contra jatos".
A forma que mostraram as consequências da guerra trouxe uma carga dramática a mais para o episódio, de forma que os feridos eram tratados de acordo com a mentalidade da Finé, sendo perceptível que é algo que existe e prospera por toda a população do país e não é algo especifico dela. E aparentemente a Izetta guarda rancor contra os Germânicos,e isso pode ser a base para explicar a relação dela com a princesa.
Além disso, temos um maior foco em desenvolver a Izetta e a sua relação com a princesa, contando mais dessa relação por meio de flashbacks e diálogos dela com o médico. A personalidade dela é um grande contraponto do corriqueiro conceito aplicado na contextualização de bruxas, trazendo uma visão alternativa do que pode ser uma bruxa. O altruísmo é algo presente tanto na Finé, quanto na Izetta, dependendo da forma que for trabalhado pode render muitos conflitos no decorrer da obra. A decisão de participar da batalha pela Izetta só denota essa qualidade.
Obs: Houve uma queda absurda na animação, a cena na capital do país ilustra isso muito bem
No terceiro episódio temos a apresentação de uma batalha, com as forças da princesa sendo completamente obliteradas pelo poder de fogo do império germânico. Essa batalha conseguiu ilustrar muito bem o que seria uma guerra, a pertubação dos soldados em meio a batalha, a forma de comunicar, as táticas, as armas, etc. Em âmbito geral o episódio soube criar um ambiente muito verosímil com a realidade da guerra.
Obs: a trilha sonora foi muito bem adequada as cenas de guerra, trouxe um algo a mais as situações e eleva o nível de empatia do espectador pela situação.
Praticamente no meio do episódio, somos apresentados a um conflito, que era a vontade dos soldados de irem para a batalha. A resposta da Finé a aquela situação foi sensacional, a posição que ela assumiu e o discurso que ela fez, representava toda a sensatez de alguém que esta no comando e ao mesmo tempo, eram palavras que passavam todos os sentimentos que perturbavam ela naquele momento. Apesar da construção de cena ser um tanto simples, a trilha sonora e a construção das falas passaram a carga dramática necessária.
Outro ponto alto, foi a participação da Izetta na batalha. Eu esperava mais da reação dos personagens vendo um ser voando e jogando lanças no campo de batalha, mas seguindo a ideia de se estar em um campo de batalha e com o seu êxtase no máximo, faz sentido a aceitação dos personagens. A construção de cena da batalha da izetta contra o exercito foi muito boa, tanto na batalha aérea, quanto na terrestre. Os movimentos eram fluídos e dava um senso de movimentação real, a resposta do corpo da personagem a velocidade e as situações que se apresentavam eram palpáveis para o espectador e coerentes com o momento.
E por fim o final do episódio, toda a carga dramática foi repassada de forma impecável. O diálogo carregado da Finé com a Izetta, foi simples, mas muito natural e orgânico, sendo coerente com a situação. Finalizando com um coral dos soldados cantando o hino do seu país, alinhando a trilha sonora, o canto dos personagens e a construção da cena de forma impecável. A dublagem dos personagens foi muito bem feita, realçando a verossimilhança da situação e trouxe mais impacto para o espectador.
Obs: A Finé é um excelente exemplo da utopia da monarquia e esse episódio retrata muito bem isso, a critica politico-ideológica é algo constante e muito bem utilizado na obra.
Obs: O contexto em que foi utilizado o código morse foi muito coerente.
Eis aqui o segundo anime que eu irei analisar semanalmente, embora tenha dito anteriormente que só ficaria comFlip Flappers\_(ツ)_/
Kiriyama Rei é o personagem central desta obra que traz a nós um sentimento imprescindível e agoniante de querer entender o que se passa - e o que se passou - com este protagonista que leva quase toda a metade do episódio de estreia para soltar alguma palavra.
As primeiras cenas são puro simbolismo de como o protagonista se sente; A animação e background fazem-nos sentir o seu isolamento (causado pelas cores juntamente da luz do sol), bem como a presença da água em que Rei se afoga constantemente, mostrando literalmente a profundidade de suas mágoas, da sua melancolia que não passa. A cena em que Kiriyama percorre a cidade para ir ao metro enquanto a ost se faz presente com uma música francesa é simplesmente fabulosa, com os simbolismos delirantes.
Linda representação do episódio 2
Por outro lado, quando as meninas - Akari, Hinata e Momo - entram em cena, o jovem jogador de Shogi parece ser estimulado completamente para tornar-se alguém mais esperançoso. É impressionante a diferença que as personagens femininas causam, e isso se prossegue no segundo episódio; As três, como o próprio Rei diz, conseguem fazer a cidade ganhar cor, tornam os tons de cinza em que ele avistava antes em um ambiente mais alegre e agradável. Elas resgataram-o de seu terrível passado de que ele ainda não consegue esquecer/superar.
Enquanto o episódio de estreia transcorre mais com simbolismos para sermos apresentados a Rei e suas depressões - além das outras personagens- , o segundo capítulo em geral é mais animado; Primeiramente devo dizer que foi estranho a finalização daquela cena inicial em alguns minutos, antes mesmo da abertura. Deu uma grande impresão que não coube tudo no roteiro do episódio um então eles simplesmente jogaram ali no início, mesmo que no episódio anterior tivesse soado como algo de mais relevância prestes a acontecer. Agora sobre o episódio em si: O humor é elevado em praticamente todas cenas, o anime fica muito agradável de assistir e mesmo com o peso dramático por parte do protagonista, o roteiro consegue manter o equilíbrio necessário para não deixar a tensão tomar conta o tempo todo. As reflexões do protagonista pela importância que as meninas fazem na sua vida (já mencionado no parágrafo acima) é muito bem elaborado, a direção trabalha de forma excepcional em passar-nos como o personagem principal percebe o mundo ao seu redor.
Alguns lances de flashback também foram jogados mostrando que Akari, no passado, encontrou o solitário menino na rua e que a partir disso começou a cuidá-lo. Um possível desastre ocorreu com seus pais, uma vez que ele revela que seu pai está morto. Cenas depois, algumas imagens de um possível acidente piscam por segundos na tela. O que será que ocorreu em seu passado? O próprio Kiriyama tem turbulências em lembrar dos acontecimentos daquela época, talvez mais precisamente desse dia em questão. Não podemos esquecer que no episódio anterior eles fazem questão de mostrar algum tipo de preocupação de sua parte quando passa o noticiário sobre um individuo acusado de matar o próprio pai, ao mesmo tempo que é revelado que o senhorzinho que ele derrotou é o adotivo, além do protagonista falando sobre o "calor" do soco que deu. Ele referia-se ao senhor quem derrotou, ou ao seu verdadeiro pai?
A conclusão que se chega é a de que ele referia-se a ter derrotado o pai adotivo no jogo, por isso o "socou", e pelo mesmo motivo ele ouviu aqueles homens falando sobre. De qualquer forma, com certeza há uma inquietação nessa parte, em que não sabemos nada do que aconteceu realmente no passado do protagonista, fato esse que nos instiga a querer continuar assistindo.
E sobre o jogo shogi, realmente desejo que tenha algum episódio ensinando ao menos o básico de como funciona, pois particularmente não entendo nada desse xadrez nipônico e seria bom ao menos algumas explicações para o entendimento básico das estratégias do protagonista, que por sinal parecem ser bem inteligentes. Espero então que eu não tenha que ir atrás de explicações no Google para entender algumas cenas. Avaliação Episódio 1: 5/5 Avaliação Episódio 2: 4/5
***
Extras
Que mulher! Como eu to shippando esses dois. O quão mais velha do que Rei ela é?
Colocar monólogos foi uma ideia brilhante, ficou muito engraçado.
Quando ele está no trem aparece uma imagem promocional da obra com o rosto dele próprio. Essa aí também é merchan?
O endcard do episódio 1 (acima) foi desenhado pelo autor de Berserk.
Esse post contém análises das estreias dos animes da temporada de julho de 2016 feitas por mim e pelos outros redatores que se interessarem a assistir e comentar algo.
Opinem e discutam nos comentários quais são as melhores estreias para vocês leia sobre o redator com quem você tem a opinião mais parecida! Se quiser a recomendação de um anime procure pelos que tem nota de 3.5 para cima.
Sobre: Irá focar na 502ª Junta Fighter Wing chamada "Brave Witches", diferente do foco do anime original que foca na 501ª Junta Fighter Wing "Strike Witches".
Comentários
Brave Witchs vem com uma premissa de história que de uns tempos para cá está caindo a beira da mesmice. Essa série é muito semelhante em vários aspectos com outra que na minha opinião é o alvo de referências nesse estilo de enredo, Kantai Collection. A premissa se passa também no período da segunda guerra mundial, no qual é necessário a criação de arma especiais para enfrentar um inimigo desconhecido até então sem grandes novidades. A animação em si é mediana se comparado com os rivais mais diretos desse estilo, porém nada que atrapalhe a ver o show. Nota 2.5/5
Sobre: Em uma cidade rural estudantes colegiais encontram ninguém menos que Beethoven e Mozart! Chamando a si mesmos "Classicaloids", este misterioso duo cria um estranho poder através da "música" que eles tocam. Uma noite, estrelas caem do céu e parecem robôs gigantes, causando problemas a todos! Bach, Chopin, Schubert também aparecem como Classicaloids.
Análises
Gapso: Classicaloid é uma comédia non sense que ainda tentar impor um drama em sua narrativa com a protagonista hesitando de seu passado, mas mesmo assim querendo a destruição da casa que pertencera a sua avó. Os personagens baseados nos artistas clássicos são bizarros e inventores das bugigangas mais estranhas. Mesmo com uma boa animação, o anime é doido de mais; Para quem curte muito non sense é opcional dar uma olhada neste que é bem diferente do convencional mesmo se tratando de algo sem noção, com música. Nota: 3/5
All Out!
Fonte: Mangá
Gênero: Esporte
Estúdio: TMS Entertanment e Madhouse (ReLife e No Game No Life)
Sobre: Gira em torno de Kenji Gion, um estudante colegial que encontra Sumiaki durante um jogo de rugby e acaba começando uma amizade com ele quando entra para o clube de rugby.
Análises Gapso: O anime de rugby direcionado ao público fujoshi tem sua estreia apresentando o protagonista quem é bem esquentadinho, sua ambição por jogar e mais o restante dos atletas do clube. Há um certo fanservice entre os personagens, mas para quem se interessa com o esporte não deve atrapalhar muito, e a parte técnica não deve fazer muito feio nos jogos. Nota: 3/5
Sobre: Segue o solitário jogador de soghi chamado Rei e seu relacionamento com a família vizinha. Ele se torna intimo de Akari, e duas pequenas garotas, Hinata e Momo, que também possuem uma grande quantia de gatos.
Análises Gapso: Uma ótimo debute de Sangatsu. Todo o drama e transtorno emocional do passado de Rei foram passados na primeira parte do anime com sua aparente depressão, tanto em suas cenas quanto na abertura; Shaft trabalhou animação harmoniosamente com a direção muito bem trazendo significados subjetivos e simbologias que exigem uma interpretação para a devida compreensão. O papel das meninas funciona formidavelmente amenizando o drama central e deixando um bom alívio cômico. O protagonista aparenta ter um passado sofrível e angustiante cujo ele não aparentou tentar superar, então nos próximos capítulos melhores desfechos e explicações devem ser feitos. PS: O conjunto animação + música no tema inicial e final deixaram a oppening e ending incríveis. Nota: 5/5
Sobre: Nakajima Atsushi foi expulso do seu orfanato e agora entrou para a agência especiais dos detetives que possuem poderes sobrenaturais e trabalham em casos perigosos que a polícia não consegue resolver.
Análises Gapso: Analisando friamente foi um ótimo episódio de retorno. Boa direção, boa ost, designs consistentes, lindas fotografias e clima bem maduro no geral. O foco no passado de Dazai é bem interessante, e talvez devam usar isso como um gancho para o plot central da história nessa segunda temporada, ao menos eu espero. Bungou Stray Dogs precisa melhorar seu foco central na história e parar com episódicos casos de mistérios. Nota: 4/5
Sobre: Ajin são seres humanos que não podem morrer. Dezessete anos atrás, eles apareceram pela primeira vez num campo de batalha em África. A partir de então, mais da sua espécie são descobertos na sociedade humana. A sua raridade significa que, para fins experimentais, o governo recompensa generosamente quem capturar um. A vida de um certo estudante do ensino médio vai mudar radicalmente…
Análises Gapso:Ajin retorna gastando seus minutos inciais com uma boa recapitulação da primeira temporada, mas o novo começa de repente com Kei e o outro cara já na cidade, ficou estranho, deveria ter sido mostrado suas trajetórias do mar até ali, porquê com certeza não foi fácil (eles estava acorrentados um ao outro) e eu estava curioso pra saber como esses dois conseguiram ficar inteiros até o momento presente, na cena do carro. No geral, um bom episódio, com Sato já fazendo suas ameaças e provando no final o porquê de ser um ótimo vilão. Valeu seus minutos gastos, pois nem vi o tempo passar. Nota: 4/5
12-Sai. Chiccha na Mune no Tokimeki - Parte (Cour) 2
Sobre: A história inicia com a Hanabi, que acaba de entrar na sexta série. Ela acidentalmente acaba vendo o beijos entre seus professores, o que faz a pensar sobre isso. Essa séria conta história de colegiais e seus primeiros amores.
Análises Gapso: A segunda temporada do anime que retrata o relacionamento de crianças de 12 anos voltou com o foco em um dos "casais formados", sempre contendo o foco nas questões de "é certo fazer isso nessa idade?" Nota: 3/5
Digimon Universe: App Monsters
Fonte: Original
Gênero: Ação, Aventura, Fantasia, Infantil
Estúdio: Toei Animation (One Piece, Digimon)
Diretor: --
Episódios: --
PV
Sobre: Começam a surgir os AppMon, inteligências artificiais com a habilidade de pensar e agir. Existe uma fronteira entre o mundo humano e o mundo digital que permite as pessoas e o sistema ter uma interface e funcionar. Porém no vasto oceano da internet o "último boss de AI" Leviatan toma o controle dos Appmon com um vírus e começa a hackear todos os sistemas e começa a controlar o mundo humano a partir da internet.
Análises Gapso: Esse Digimon em geral deve funcionar melhor para quem joga o game em questão. É nítido que o público-alvo são as crianças, já que todo design e diálogos são mais simples. Reciclaram tanto a história que lembra bastante Over Watch com esse aparato de só encontrar criaturas usando-o. Nota: 2.25/5
Ivan_Artory: Digimon Universe vem com uma premissa diferente dos outros animes da franquia Digimon, resgatando assim alguns poucos detalhes das séries mais antigas. Sem dúvida que esse Digimon faz referencia a outros tipos de anime que se assemelham na mesma finalidade de vender a obra original, sendo um exemplo disso é o BleyBlade da temporada passada que veio para divulgar a nova linha de brinquedos.
A animação em si não é ruim, porém ela é voltada para um público em especifico então pode não agradar a todos que o assistirem. Nota:3/5
Sobre: Shimazu Toyohisa lutou na batalha de Sekigahara e nos seus últimos momentos de vida ele é transportado para um mundo de magia juntamente com outros guerreiros famosos. Estes guerreiros são forçados a lutar entre si numa batalha sem fim.
Análises Gapso: Começou sério, cheio sangue, e passou a segunda parte lotado de humor, muito estranho por parte da direção. A estreia no geral foi boa encaixando a introdução do protagonista junto a sua ida para o mundo mágico, sua interação com os outros personagens também foi bem feita, pois trabalharam a questão deles se conhecerem pela história mas estarem todos vivos em um mesmo lugar. A direção de storyboard teve muito mérito, os ângulos de visão se sairão muito bem (principalmente na primeira cena), mas a coreografia de batalha se mostrou meio pobre. O estilo do design é estranho; Alguns personagens ficaram muito legais e outros ficaram bizarros (tipo o homem que toma conta dos portas), mas a característica mais notória foram os efeitos de coloração que conseguiram camuflar muito bem as cenas em CG com o 2D, e tinha hora que os personagens destacavam-se bastante em relação ao cenário, parecendo copy/past do mangá. E sobre as piadas: não tinham um timming muito bom no começo ,aconteciam em alguns momentos importunos, mas em certo momento já dava pra se acostumar. De qualquer forma foi bem estranha essa transição nada sútil de algo sério a cômico. Nota: 3.5/5 Tohno: Como esperado do Kouta Hirano, a obra é composta por muitas cenas de carnificina. A coreografia de batalha é bem simples, e se somarmos isso ao estilo de luta do protagonista, os movimentos são um tanto quanto vulgares. A contextualização da insanidade no ambiente foi muito boa, apesar do excesso de violência, a carga emocional nos personagens funcionou bem. Além de conseguir humanizar bem o protagonista, por meio de alivio cômico e a construção da relação com seu pai. O gapso já falou tudo no quesito animação e piadas, mas dentro da construção de cena, o que foi mais notório, foi a trilha sonora cantada em meio a batalha, ela da mais impacto a cena e faz o espectador parar para refletir sobre o que está vendo. E também são bem trabalhadas em simultâneo com os demais sons, a sonoplastia trabalhou bem dentro desse contexto, a harmonia sonora se fez presente em meio ao caos do início.
PS: tenho medo de quando vem "fim do mundo" de uma estória do Kouta Hirano, geralmente a insanidade quebra qualquer sensação de realismo dentro do roteiro(como em Hellsing). Nota: 4/5
Sobre: Segunda Temporada. Kumiko Oumae é uma colegial que costumava fazer parte da orquestra escolar durante o fundamental. Em seu primeiro ano do Ensino Médio, suas colegas de classe, Hazuki e Safira, decidem se juntar à orquestra escolar. Entretanto, Kumiko descobre que sua antiga colega, Reina, também está no grupo, e hesita ao lembrar-se de um incidente que ocorreu entre ambas no passado.
Comentários
Ivan_Artory: Com um episódio de 48 minutos, hibike mostrou que tem potencial para ser um dos melhores animes entre as continuações desta temporada. Essa segunda parte devefocarde inicio nos dramas e relações dos personagens secundários, deixando assim mais dramática a história, algo que de fato da ao enredo principal uma construção mais sólida e envolvente. Logo no primeiro episódio pude notar todos os elementos que me fizeram gostar de hibike, senti falta do compilado do filme que não foi legendado ainda, pois nele continha alguns detalhes que ajudariam a compreender algumas pontas que foram passadas na estreia, todavia, nada que tire a experiencia de assistir e compreender essa linda animação da Kyoto Animation. Nota 5/5
Gapso: Esses quase 50 minutos de estreia foram meio massantes mostrando a intimidade que as personagens ganharam dá primeira parte pra cá, e dando foco no desenvolvimento de uma outra que não é de grande importância (Mesmo que seja ponderoso desenvolver coadjuvantes, foi meio devagar e até chato de assistir tudo em quase uma hora), mas ainda assim a animação e direção continuam com o excelente trabalho. Nota: 3.25/5
Sobre: Anime do autor de Oregairu focado em uma garota na faculdade que sonha em virar uma dubladora.
Análises Gapso: Outra adaptação que vem pra fazer sátiras e muitas críticas á indústria de animes. As críticas em si são questionáveis, tanto em alguns pontos que nós mesmos nos perguntamos "por que diabos isso acontece?" como em outros casos que soam forçado por parte do anime, mas aí é a parte da sátira. Os personagens são bem legais e não tão exagerados para um anime (soam reais), e tratando-se daqueles produtores malucos é um caso caricato bem incomum. A protagonista é engraçada sendo debochada e cínica com os outros ao redor, sua personalidade rompeu bem os clichês que seriam feitos em outros animes do tipo. Os designs dos personagens no anime são mais moe do que nas ilustrações originais, não que esteja realmente moe e que isso atrapalhe, mas eu preferiria que fosse mais parecido com os da light novel.
Não dá pra saber direto qual será a profundidade da história - se vai se tratar apenas de crítica/sátira ou se vai realmente rolar um desenvolvimento mais profundo -, então é esperar pra ver como se sai nas próximas semanas. Em todo caso, recomendo a todos. Nota: 3.7/5
Sobre: Terceira temporada que vai adaptar jogo entre os colégios Karasuno e Shiratorizawa.
Análises Gapso: A estreia dessa terceira temporada de Haikyuu é com a preparação dos jogadores da Karasuno para com a partida final contra o tão temido time da Shiratorizawa. Com a mesma qualidade das temporadas anteriores, só espero que a ost seja tão empolgante quanto foi na primeira temporada (Na segunda foi ótima também, mas no geral, não tão empolgante quanto).
Sobre: Mitsuya é um homem sério que não fala muito e Masashi é um homem sociavél. A novel segue sua amizade, determinação e paixão no trabalho para publicarem seu livro "The Great Passage" (Daitokai).
Análises Gapso: Haruko Kumota sabe muito bem fazer uma devida construção em suas histórias. Fune wo Amu é maduro, interessante e informativo. Uma obra voltada para o público mais velho, que sinta interesse pela narrativa ou simplesmente pela forma em que a história segue, pois essa autora sabe lidar com bons tipos de desenvolvimento. A direção faz um bom trabalhando brincando com os enigmas e palavras, e a animação traz a sensação de movimentação natural dos personagens, que por ora funcionou devidamente. Para aqueles que gostaram do anime anterior da autora (Shouwa Genroku), e para os que gostam de um slice of life mais maduro, recomendo. Nota: 3.75/5
Sobre: Sobre duas garotas em uma dimensão paralela em busca de um cristal que realiza qualquer desejo.
Análises Gapso: Estreia curiosa e bem non sense. Fora os problemas que a heroína principal enfrenta, não foi explicado quase nada; Deram uma passada por cima somente no que diz respeito do tal cristal mágico que existe naquele mundo paralelo, então a estreia vai se vender melhor no segundo episódio com as explicações, e o cliffhanger no final fez bem o papel de deixar-nos curiosos para o próximo episódio. O anime é muito bonito visualmente com um design bem diferente e abstrato com direito a animação fluida bem dinâmica e cartoonesca. Recomendo que vejam pelo menos mais um episódio para decidirem sobre o anime. PS: Gostei bastante do encerramento mostrando as personagens em vários cenários fantasiosos que fazem algumas referências europeias. Nota: 3.7/5
Sobre: Quatro prisioneiros que se divertem com seu carcereiro enquanto coisas começam a tomar tensão.
Análises Gapso: Uma prisão alá Deadman Wonderland com prisioneiros de designs bem coloridos tentando fugir; O humor é sem noção e funciona bem com o bom timming do diretor, e a parte técnica em geral não faz feio. Os designs são feitos para atrair o público feminino (Tem um bando de trap lá também.....), mas não atrapalha tanto para quem quer se entreter com o show. A parte final do episódio com aquele drama ficou legal pois mostrou que Nanbaka não será apenas um anime do cotidiano de prisioneiros malucos tentando fugir, pois terá desenvolvimento sobre seus passados. Nota: 3.25/5
Sobre: A história foca em um grupo de ciclismo de garotas em competições de longa distância.
Análises Gapso:Mais uma história cotidiana sobre uma garota que se encanta por bicicletas e entra no grupo de ciclismo do colégio. A comédia funciona fazendo discussões e referências as marcas, mas não acho que sejam muitos os que gostem de mais de 15 minutos falando só de bicicletas.. Então, para quem tem algum fascínio bikes, pode ser uma boa, já que o anime é 90% do tempo falando disso. Nota: 2.5/5
Sobre: Em mundo onde onde pessoas podem se tornar "garotas mágicas" através de um jogo virtual, 16 garotas mágicas de um distrito correm para capturar "doces mágicos" mas acabam em uma batalha mortal pela sobrevivência.
Análises Gapso: Eu não sou fã de Mahou Shoujo, mas estou dando uma chance para essa estreia. O enrendo é interessante e mesmo com esses designs moe meio conturbados (ao menos para mim), deve sair algo legal, afinal já já deverá começar uma matança legal nessa história (percebam o gore no começo do anime, torço firmemente para ter mais). De resto, o episódio apenas serviu para uma introdução da protagonista que era uma viciada no jogo de Mahou Shoujo e acabou sendo "concebida" com os poderes de uma. Nota: 2.5/3
Ivan_Artory: Venho acompanhando o estilo "Mahou-Shoujo" ja faz algum tempo, esse anime me impressionou pela forma simples que aborda o tema, apesar de alguns detalhes meio controversos a história em si é interessante.
A animação está ok, e garanto que para aqueles que gostam desse estilo de anime vão ser agradados pela premissa e do enredo que esse trás. Nota: 3.7/5
Sobre: Um garoto parte em uma jornada para entender mais sobre os monstros que habitam seu mundo.
Análises: Gapso: Mais um que é voltado principalmente para quem jogou os games da franquia. Funciona para estes pois entendem as referências diretas ligadas aos jogos, assim como uma maior empatia que pode obter-se pelo show. Analisando no seco o anime deve ser divertido para as crianças já que trata-se de caçar e usar monstros. Algo que tenho que dizer é que o CG foi questionável. Nota: 2.5/5
Sobre: Um garota expecional em esportes, mas de família pobre que tenta entrar em uma escola de Keijo (um esporte de apostas onde garotas ficam em cima de uma plataforma flutuante e competem umas com as outras. O objetivo é empurrar as adversárias para a água, mas elas só podem usar seios e bunda para tal.) Será que Nozomi será bem sucedida e trará muito dinheiro a sua família?
Comentários Tohno: É realmente difícil levar esse anime a sério, a proposta é um tanto quanto exótica, mas apesar disso, a obra teve alguns pontos interessantes. As "batalhas" tem uma animação boa e os efeitos visuais agregam de alguma forma, apesar da coreografia ser um tanto quanto extrema e alguns movimentos não fazem sentido algum, no geral se saiu bem. O mais estranho é a seriedade que esse "esporte" é tratada dentro do anime, a mídia, os investimentos e a relevância do esporte. Por mais bizarro que pareça, é coeso dentro do anime e eu aceito isso, até porque faz muito mais sentido keijo(esporte) fazer sucesso no Japão que futebol, por exemplo(aplicando a mentalidade proposta no anime).
Mas o anime tem muito construção de cena com fanservice besta e desnecessário, isso chegar irritar em um certo ponto, ele tenta se levar a sério em alguns momentos e após isso cai em completa desgraça por não saber controlar o "timing" das situações. Além disso, temos o "jogo de câmera" em certas partes do corpo das garotas, acho que isso não é surpresa para ninguém, mas vale a pena relembrar .
A trilha sonora é usada mais como plano de fundo, exceto nos momentos de ação em que fica mais evidente. O character design é ok, nada acima da média. O pior é que tecnicamente o anime não é ruim, mas é tão bizarro que é difícil aceitar o que você está vendo. PS: Flashback mau alocado e gigantesco, não tem sentido colocar ele naquele momento, dado o conteúdo do mesmo. Nota: 2.5/5
Sobre: Segunda temporada. 300 anos depois do fim da Guerra da Calamidade os poderes que governaram a esfera da Terra foram derrubados, dando lugar a novos governantes de um mundo novo, exaustos da batalha. Enquanto isso, muito longe em Marte, as faíscas que ameaçam provocar uma nova guerra foram acessas…
Análises Ivan_Artory: Não sou especialista no que diz respeito a mecha, todavia das referências que eu possuo esse anime se destaca em alguns pontos.A primeira temporada teve um desenvolvimento lento focando bastante a parte mais dramática da história e a animação se manteve bastante constante para um anime de mecha que geralmente é dosado por CG que não se enquadram muito bem na animação. Nessa segunda temporada permaneceu bastante constante e fluída principalmente no uso de CG que foi bem reduzido, algo que realmente é difícil em um anime com bastante movimento e lutas.
Pude notar também um desenvolvimento grande relativo ao personagens centrais da história. Sem dúvida recomendo esse anime para os amantes de mecha, garanto que vão gosta do enredo que o Tekketsu no Orphans se passa. Nota: 4.5/5
Sobre: Esperança, desejo, ganância... Garotas carregando estes desejos perigosos levadas para um jogo misterioso.
Análises Gapso: Não só sobre game de cartas, mas WIXOSS também trata o psicológico. Começou com uma boa introdução mostrando o passado e as memórias da protagonista pela sua velha amiga e a execução do game retratado, em que ela sofre o drama de não aceitar participar, com a trilha sonora ajudando com muito esmero. Sobre o jogo em si, é estranho, parece que não é na base de pontuações das cartas mas propriamente nas lutas entre as fadas que acontecem ali no momento, com as cartas são apenas buffs e similares. Nota: 3.25/5
Nazotokine
Fonte: Original
Gênero: Magia, Romance, Harém, Escolar
Estúdio: Tengu Koubou
Diretor: Naoya Fukushi
Episódios: --
Sobre: Uma criatura de outra dimensão prende uma secretária em uma dimensão e ela precisa resolver enigmas.
Análises Gapso: Nada mais nada nada menos que uma introdução ao plot: A protagonista indo para um mundo paralelo tendo que fazer enigmas para sair, outra estreia de anime short que não agrega nada, ainda mais com esses designs esquisitos das personagens com olhos tão grandes. Nota: 1.5/5
Show By Rock!! 2
Fonte: Original
Gênero: Música
Estúdio: Bones e Ufotable (CG) (Noragami e Fate UBW)
Sobre: Segunda temporada. Uma menina que vai para um mundo que é controlado pela música e se junta a uma banda com outras garotas.
Análises
Ivan_Artory: Esse anime é uma das estreias que eu estava mais aguardando. Definitivamente não gosto de animações baseadas em CG, todavia Show by Rock é muito bem feito em um contexto diferente que mistura animação tradicional com uma animação Full CG. Esse primeiro episódio foi bastante rápido no que diz respeito em apresentar o enredo da segunda temporada da animação, sendo assim um pouco complicado de compilar tanta informação em um curto espaço de tempo. Acredito que nos próximos episódios a animação irá mostra o seu potencial. Nota: 4/5
Sobre: Acompanha uma garota que entra para um club amador de criação de jogos.
Análises Gapso: Outro que segue como uma leve comédia cotidiana de moes em um clube de fazer jogos. É basicamente isso, o estilo e designs são todos bonitinhos para agradar quem é chegado nesse gênero, então é uma boa recomendação para quem gosta de moe e slice of life com piadas leves. Nota: 3/5
Udon no Kuni no Kiniro Kemari
Fonte: Mangá
Gênero: Slice-of-life, Comédia
Estúdio: Liden (Yamada-kun)
Diretor: Yoshihide Ibata (Shingeki No Kyojin High School)
Sobre: História de um web-designer que larga o emprego e muda-se para o interior para cuidar de uma criança meio animal.
Análises Gapso: Para quem gosta de Barakamon esse aqui pode ser uma boa opção. Não só o contexto é parecido, mas o clima de nostalgia passado ao protagonista juntamente com uma possível vontade de começar a prosperar com uma vida nova no exterior; Sua narrativa é muito interessante mostrando como ele negou essa vida, mas acabou voltando e por causa da criança deverá passar a gostar novamente como na infância. Os designs são muito bonitos, principalmente o da criança quando se transforma em animal. Para quem gosta de slice of life com uma comédia leve e um desenvolvimento no caráter pessoal do personagem central, indico a dar uma olhada. Nota: 3.5/5
Sobre: História baseada no romance dos 3 reinos misturando magia, invocação de heróis e cartas.
Análises Gapso: Foi um tanto decepcionante. Particularmente, esperava uma história interessante focando de fato no romance dos 3 reinos, mas o episódio mostrou um protagonista nem um pouco desconfiado com os acontecimentos absurdos ali acontecidos entrando para um "jogo" estranho e meio sem sentido com heróis invocados por cartas. A edição da Pierrot foi ridícula, parecia coisa de Photoshop: Efeito de sombra que até poderia sair de boa utilização em determinadas cenas, mas por algum motivo o diretor resolveu deixar no episódio inteiro (ficou ridiculamente tosco), e também aqueles pobres brushes de tinta que facilmente consigo fazer melhor no editor de imagens em questão. Nota: 1.5/5
Sobre: Uma estudante colegial que é uma fujoshi shippa seus colegas de classe, mas por causa de um stress recebido pela morte de seu personagem favorito de anime ela emagrece e fica atraente para seus colegais de classe.
Análises Gapso: Como comédia funciona bem, os surtos pelo fetiche yaoi da protagonista são bem engraçados, mesmo para quem não gosta (como é o meu caso). O fato dela ter de emagrecer para ficar bonita/chamar atenção das pessoas assim como ela perder muito peso rapidamente só por causa de um personagem de anime não fazem sentido nenhum, mas o primeiro caso é mais grave já que retrata que a industria impõe o padrão de beleza da sociedade; No segundo caso, é só pra enfatizar o humor da obra. Para quem gosta desse tipo de comédia e até mesmo de um harém inverso com um bando de personagens indo atrás da protagonista, esse anime é uma boa opção. Nota: 3.5/5
Sobre: Sobre um grupo de patinação no gelo (sem mais informações reveladas).
Análises Gapso: Antes que perguntem-me: O anime não é yaoi e nem chega perto disso. Excelente estreia mostrando toda situação do protagonista abatido pelas derrotas em todos campeonatos que participou, mas ainda com a vontade de patinar com as variadas inspirações que possui, e ainda sendo dono de um grande talento. A parte técnica do anime é muito acima da média com lindos backgrounds e animação espetacular, totalmente fluída e descomunal em animes para TV; O humor é uma presenta bem forte também pois dá um ótimo alívio cômico. Recomendo esse anime para todos assistirem, principalmente porque deverá ter um desenvolvimento mais maduro e dramático, ainda assim que tenha humor e ótimas cenas fluidas (Houve uma cena no final para agradar o público feminino, não vou mentir). Nota: 4.5/5
Sobre: Um sacerdote usará seus poderes para dar vista a espadas que lutam contra forças do mal querendo mudar o curso da história do Japão.
Análises Gapso: Eu me surpreendi com a batalha que aconteceu no início do episódio, foi muito bem dirigida com a utilização de algumas técnicas de câmera para demonstrar mais fluidez. A abertura e o começo do episódio no geral foram bem animados, uma surpresa por parte do estúdio. Mas no geral o episódio apenas apresentou os personagens que são "os espadas" de seu mestre (que também são um bando de bonitões tomem cuidado porque tem bait ali, já que o público alvo desse anime são fujoshis). Tudo se passa no dojo em que vivem e treinam, com as discussões sobre os mais aptos para serem utilizados pelo mestre entre outras coisas . Deu a impressão que esse Touken Ranbu será um spin off com side-stories (ou algo do tipo) em relação com o anime da Ufotable que vai sair ano que vem. Pode ser um bom entretenimento para quem não se importa com o humor e aspectos para fujoshis ali presentes. Nota: 3/5
Sobre: Ano de 2030, o Clube de Garotos Detetives se reúne sob Kogoro Akechi, o detetive misterioso. O grupo resolve casos grandes e pequenos usando suas habilidades únicas.
Análises Gapso: Outro anime de detetives baseado em Edogawa Ranpo. Em um guia sobre Bungou Stray Dogs (no qual um personagem também é inspirado no indivíduo) eu fiz uma pequena biografia do autor, então quem se interessar clique aqui, pois entendo melhor sobre ele fica mais fácil de sacar as referências contidas no anime. Uma dessas foi o vilão das "20 faces" que também está presente em Ranpo Kitan (Outro anime baseado no autor; Esse de ótimo caráter cultural vale dizer, recomendo.). A ideia de mesclar várias característiscas do autor ao protagonista e fazer a agência de detetives que resolve casos policias ocorreu muito rápido, pois daquela cena inicial que soou interessante, o anime mudou totalmente o clima para os casos policias de mechas que não foi de bom agrado a mim. O roteiro não parece ser muito eficiente misturando alguns fatos ocorridos e deixando tudo no ar. Os designs também não são tão detalhados e bem feitos (Eu encontrei um personagem vesgo ao decorrer do anime). Nota: 2/5
Sobre: Aparentemente sobre uma bruxa que se mete em uma guerra de 1940 (sem mais informações reveladas).
Análises Gapso: Uma estréia bem legal. Shuumatsu apresentou aspectos diplomáticos até bem elaborados em boa parte do episódio, tendo Fine como uma bela e audaciosa princesa que não tem medo de correr riscos pelo povo do seu reino de nome esquisito. A direção soube trabalhar muito bem o storyboard, aquelas cenas em cima do trem foram ótimas. A parte final foi a mais empolgante com a bruxa finalmente despertando e salvando a princesa que já teve algum tipo de amizade com ela no passado. Agora com sua aparição que as coisas realmente vão começar, e ela aparenta fazer parte de uma lenda daquele mundo, "a bruxa branca." PS:A música de encerramento é muito bonita. Nota: 4/5 Tohno: Realmente essa estréia foi muito acima da média. A obra tem uma contextualização de universo incrível, juntar um acontecimento histórico com ficção é algo complexo e a obra sabe construir essa relação, mantendo a verossimilhança da época trabalhada. Além disso, a staff conseguiu desenvolver muito bem o apelo visual da obra, por meio do "jogo de câmeras" nas cenas de ação e impacto.
Izetta sabe trabalhar muito bem com a sua trilha sonora, trazendo uma carga dramática em certas cenas e servindo como plano de fundo em outras. PS: Esse character design é simplesmente lindo, sou completamente imparcial nesse ponto. PS²:Construção ideológica vinda da monarquia é meio utópica. Nota: 4.50/5
Sobre: Fuuka e Rinna que cresceram em um orfanato tem um relacionamento como amigas de infância e irmãs. Elas sonharam com um futuro brilhante, apesar da sua pobre vida. Mas as duas separações que elas têm de enfrentar vão mudar os seus destinos
Análises
Gapso - Um bando de garotas moe lutando, foi legal. O início serviu mais de introdução com a protagonista mostrando alguns problemas de seu passado que ainda atingem-a no momento ali presente, foi interessante a passada no psicológico dela que já mostrou sua perseverança e o pretexto para querer ficar mais forte. A apresentação mais dinâmica das outras personagens também mostrou diversas personalidades e moes de esteriótipos diferentes, e por fim, houveram algumas lutas. A parte técnica com certeza não é das melhores, mas a direção soube dar um jeito nas lutas com a base em quadros estáticos e algumas cenas animadas bem legais em alguns momentos (Eles economizaram mais pra luta final contra a loira e ficou empolgante). De certo haverá um bom desenvolvimento psicológico decorrente ao passado da protagonista e suas amigas; Para quem curte personagens moes e lutas também é uma boa. Nota: 3/5
Sobre: Uma estudante do segundo ano que trabalha como sacerdotista certo dia presencia estranhos acontecimentos e acaba tomando o papel de um deus, e ganha o poder de banir espíritos malignos. Para voltar a sua vida normal ela deve conduzir vários exorcismos.
Análises Gapso: Foi melhor do que esperado, a história não é tão moe assim. Fizeram uma boa estreia introduzindo todos eventos sobrenaturais que acontecem naquele mundo com as criaturas plasmáticas tomando posse do corpo da pessoas e já mostrando a protagonista herdando o papel de sua mãe como exorcista. A animação é acima da média e bastante fluida, e o design de personagens são bem estilizados com sua caracterização meio cartoon, já esse designer (que é o mesmo de Kiznaiver) faz traços que dão a sensação de mais agilidade e movimentação fluída (Reparem nas pernas bem mais finas dos personagens na hora da ação na parte final do episódio). Eu recomendo para quem quer estiver a fim de um show bem animado e com um plot no mínimo curioso. Nota: 4/5
Sobre: Segunda temporada. A "comédia erótica" segue um vice-presidente do conselho estudantil que está comprometido com a presidente do conselho Ui Wakana como sua esposa. Comentários Ivan_Artory:Em sua segunda temporada o anime mesmo sendo um anime curto consegue ser melhor que muitos animes ecchis com mais de 20 minutos. Espero um desenvolvimento maior na história do Okusama, e que não se prenda somente no ecchi como foi anteriormente. A estreia se saiu razoavelmente bem e mostrou o potencial de ser engraçado e divertido. Recomendo!! Nota 3/5
Sobre: Segunda Temporada. Um menino é atacado por um grupo de homens armados e vira refém e é salvo por sua amiga de infância com uma arma em sua mão direita conhecida como Bubuki, uma arma com mente própria. Assim começa uma jogarada para encontrar e reviver Oumai, um Buranki (Titã) adormecido nas profundezas. Comentários Ivan_Artory: Bubuki é um tabo para mim, de fato foi o primeiro Full CG que realmente me agradou. A história é bastante interessante e envolvida em mistérios que ainda não foram totalmente explicados.A segunda temporada de fato irá focar mais na irmã do protagonista que possui uma personalidade totalmente diferente da dele. O CG de bubuki é muito bem feito se comparado com outros animes que seguem essa inevitável tendência. A estreia, apesar de corrida, deu para passar o enredo que essa segunda parte irá cobrir, com bastante ação, lutas frenéticas e com uma pitada de drama. Nota: 3.5/5
Occultic;Nine
Fonte: Novel
Gênero: Sobrenatural, Drama, Suspense
Estúdio: A1-Pictures (Sword Art Online)
Diretor: Kyohei Ishiguro (Shigatsu Wa Kimi no Uso)
Sobre: A história acompanha nove indivíduos idiossincráticos. Pequenas incongruências que ocorrem à volta destes nove eventualmente levam a um evento maior e inimaginável que pode alterar o que é considerado bom senso neste mundo.
Análises
Gapso: Estreia super apressada, confusa e curiosa, envolvendo o sobrenatural de maneira nonsense. O episódio adaptou o volume 1 inteiro da light novel (diferente de Steins;Gate e outros da 5pb que são baseados em visual novel, Occultic;Nine é baseado em light novel) apresentando - de maneira confusa e cheia de simbologia - os nove personagens que tem envolvimento com o oculto, de alguma forma. Vi que a LN só possui 3 volumes até agora, então no ritmo que o anime apresentou muita coisa será original nessa adaptação.
Os vários acontecimentos sobrenaturais ali deixaram um nó na cabeça, ainda mais com aquele cliffhanger no final. É melhor a direção não acelerar as coisas nos próximos episódios para um melhor entendimento dos acontecimentos. A animação e designs são muito bons e estilosos, com um filtro não muito comum que deixa as cores e design em geral mais opacos. Nota: 3/5 Tohno: A dinâmica do primeiro episódio foi uma experiência estranha, apesar do design de alguns personagens e a forma com que se expõe passar uma ideia de que são apenas cenas para construir uma comédia, pode-se notar que esses diálogos tem alguma relevância para o entendimento do universo e não é apenas fanservice. O problema foi a forma que isso foi construído, foi tudo muito confuso e jogado, o que é um ponto positivo e negativo ao mesmo tempo. Apesar disso, a obra sabe instigar o espectador, por meio de alguns diálogos e cenas, nós podemos interpretar que a obra vai se aprofundar bastante em alguns conceitos e esse pode ser o ponto forte da obra.
A animação me lembrou um pouco a ufotable no character design dos personagens, misturando um pouco de 2D e CG, ficou agradável e fluído. Eu me nego a comentar sobre a física dos peitos da garota, sério, foi muito desnecessário. Nota: 3.5/5
Kiitarou Shounen
Fonte: Mangá
Gênero: Slice-of-life, Comédia, Fantasia
Estúdio: Creators In Pack(Ojisan to Marshmallow) Diretor: Hisayoshi Hirasawa (Ojisan to Marshmallow)
Sobre: A comédia de terror que não é nada assustadora desenrola-se à volta de Kiitarou, um jovem com um forte sexto sentido que está sempre rodeado por demônios.
Análises Gapso: Um curta que não agrega em nada na temporada com uma dupla central brigando por bobeiras e causando uma grande batalha com seus amigos youkais. O anime está aí para quem não tem nada para fazer por 4 minutos e está a fim de uma pequena comédia de um casal protagonista e um bando de criaturas. Nota: 2/5
Sobre: Obra de luta livre focando em dois eternos rivais com um proposito em comum, destruir a arena “Lar do Tigre”, que destruiu o Dojo aonde os dois cresceram. Análises Gapso: Esse aqui foi duro de assistir. A introdução foi sem pé nem cabeça e logo depois pularam para um treinamento que faz acharmos, como o RetardadusMentalis comentou, que não deve existir "pneumonia" no anime, porque os personagens estavam escalando uma montanha em meio a uma nevasca, só de sunga. A animação da Toei cumpre com o papel (afinal o estúdio consegue caprichar em alguns projetos), então para quem gosta de animes de luta livre e um pouco de roteiro fumado, é uma boa. Nota: 2/5
WWW.WORKING
Fonte: WebMangá
Gênero: Slice-of-life, Comédia,
Estúdio: A1-Pictures(Sword Art Online, Kimi no Uso) Diretor:Yumi Kamakura(Wagnaria!!3)
Sobre: Toma lugar em um outro restaurante Wagnaria localizado noutro local. Daisuke Higashida é empregado no restaurante por causa das dificuldades financeiras de sua família, porém ninguém que trabalha lá é normal.
Análises Gapso: Eu nunca assisti a série principal do Working então fui ver essa estréia a fim de experimentar e saber como funcionava a comédia que faz um baita sucesso (Ao menos a série principal faz). As piadas dependem puramente do senso de humor, então pode ser mais engraçados pra uns do que para outros. O design é bem simples por se basear na web mangá, mas o estúdio faz um bom trabalho entregando algumas cenas bem animadas. O começo tinha algumas piadas meio bobas só que isso melhorou na segunda parte para mim, quando os pais do protagonista vão ao restaurante no seu horário de trabalho. Vale dizer que o episódio é meio picotado em várias cenas que deu a impressão de uma remenda de vários capítulos curtos do original. Para quem gosta de uma comédia cotidiana com bastante diálogos e personagens de diferentes esteriótipos, vale a pena dar uma olhada. Nota: 3/5
Bloodivores Fonte:Manhua (Mangá Chinês)
Gênero: Ação,
Estúdio: Creators In Pack(Ojisan to Marshmallow) Diretor: Chen Ye
Sobre: Em um mundo que é dividido entre vampiros e humanos, o protagonista que pertence as duas espécies, torna-se a nova esperança de ligar as raças a fim de parar as guerras e tudo que já aconteceu de ruim por essa desunião.
Análises Gapso: A estréia serviu mais para introduzir os personagens: Um bando de adolescentes pseudo-vampiros que não são bem vistos na sociedade e estavam plantando o terror num banco em busca de dinheiro (Para sobrevivência ou o quê? Algo a se questionar). Não teve nenhuma cena realmente empolgante ou cativante no episódio, mas a parte dramática no final com o protagonista e seu pai até que deu uma melhorada; O que não fez sentido foi aquela execução estranha dos policiais para segundos depois mostrarem o preview do próximo episódio com todo mundo vivo. Uma estréia meio fraca, de parte técnica realmente fraca. Nota: 2.25/5
Sobre: Segue duas estudantes, Koyori Tsumuzikaze e Agari Kamiya à medida que elas entram no mundo do ping pong escolar.
Análises Gapso: Outro anime puramente focado no moe, desta vez pela Kinema Citrus. Basicamente são um bando de garotas moes (algumas com seios fartos para o fanservice de quem por algum motivo gosta) que jogam ping pong. Tem todas características possíveis desses gênero como excesso de piadas moe, um tipo de fanservice yuri estranho, etc. A protagonista tem uma derrota no passado e muda-se para a escola na qual fará o desenvolvimento acontecer, buscando os grandes campeonatos. Kinema Citrus faz um bom trabalho como sempre com designs consistentes e animação que tange a fluidez por bastantes momentos durante as partidas. Para quem gosta de animes lotados de personagens moes e gostou de New Game e Anne Happy das temporadas passadas, vai gostar da estreia (A diferença é que pode vir algum desenvolvimento maior nesse, mas é um achismo). Nota: 2.75/5
Sobre: Um pai divorciado e desleixado vive com a sua filha hiper-competente, Min, e que tem como trabalho desenhar assentos de sanitários. Um dia, Oyaji é sugado através de um portal num assento sanitário, obtém super-poderes e é transformado num jovem bonito encarregado de proteger o mundo.
Análises Gapso: Uma comédia muito non sense e absurda que cria um ótimo humor cômico,com a ajuda de seus traços mais simples e bobos. O timming do diretor não é tão bom assim, mas ainda é bem engraçado para quem gosta desse tipo de humor, pois eles pegam "pesado" falando muita besteira nas piadas e na maior parte dos diálogos. Em geral, uma estreia muito non-sense e divertida para, que varia com o senso de humor de cada pessoa. Nota: 4/5
Cheating Craft
Fonte: Manhua (Mangá Chinês)
Gênero: Ação
Estúdio: BLADE Diretor:Keitarou Motonaga (Date A Live)
Episódios: -- (10 min)
PV
Sobre: Um mundo onde exames determinam a posição das pessoas na sociedade, os bem-sucedidos são do tipo L que garantem o seu futuro estudando e seguindo as regras rígidas ou então são tipo C que quebram as regras para frustrar os tipos L.
Análises Gapso:Ridículo. Um episódio inteiro com explicação narrada quase sem cenas animadas. Parte é o esclarecimento de como o mundo funciona, e quando mostra a prova de seleção aparece o protagonista desmaiando os alunos para colar (com uma caneta) - por algum motivo ninguém repara no acontecimento -, e sem mais nem menos acontece uma catástrofe absurda e aleatória no final em que ele sobrevive sem nenhum motivo e lógica. Não recomendo isso a ninguém Nota: 0/5
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HISTÓRICO DE EDIÇÕES
01/10 - Análise de Gapso em Bloodivores, Shuumatsu no Izetta, WWW.Working, Tiger Mask W e Mahou Shoujo Ikusei Keikaku. 02/10 - Análises de Gapso em Digimon Univer app Monsters, Monster Hunter Stories e Touken Ranbu: Hanamaru 03/10 - Análises de Ivan_Artory em Digimon Universe App Monsters, Show by Rock, Tekketsu no Orphans, Mahou Shoujo Ikusei. 03/10 - Análises de Gapso em Trickster: Edogawa Ranpo, Shakunetsu no Takkyuu Musume e Vivid Strike. 04/10 - Análises de Gapso em Nanbaka e Soushin Shoujo Matoi. 05/10 - Análises de Gapso em Cheating Craft, TO BE HERO, Kiitarou Shounen, Nazotokine, Bungou Stray Dogs 2 e Yuri On Ice!! 06/10 - Análises de Ivan_Artory em Hibike Euphonium, Bubuki Buranki, Brave Witches e Okusama. 06/10 - Análises de Gapso em Flip Flappers e All Out! 07/10 - Análises de Gapso em Haikyuu! 3, Drifters e Lostorage incited WIXOSS. 08/10 - Análises de Gapso em Classicaloid, Watashi ga Motete Dousunda, Hibike Euphonium 2, Occultic;Nine, Sangatsu no Lion e Udon no Kuni no Kiniro Kemari. 09/10 - Análises de Tohno em Shuumatsu no Izetta e Drifters. 09/10 - Análises de Gapso em Long Riders e Stella no Mahou. 10/10 - Análises de Tohno em Keijo! e Occultic;Nine. 10/10 - Análise de Gapso em Soul Buster 11/10 - Análises de Gapso em Girlish Number e Ajin 2 13/10 - [ FINALIZADO COM ANÁLISE DE 43 ANIMES] Análises de Gapso em Fune wo Amu e 12-Sai.